《古典爱情》圆满收官｜疯爱一场，满座皆回响
更新时间：2025-04-22 00:18 浏览量：4
4 月 20 日晚， 《古典爱情》 在蜂巢剧场完成本轮最后一场演出， 四天五场，全场爆满。 舞台落幕，掌声不止，演员谢幕多次，仍有观众久久不愿离席。有人起立鼓掌，有人红着眼眶走出剧场—— 这场“爱到失控”的旅程，终于在雷鸣般的掌声中落下帷幕。
从首演开始，《古典爱情》就以其 极致的风格、惊人的呈现力和撕裂感的情绪 牢牢抓住了观众。它不是讲爱情的甜，而是剖开爱情的深处，呈现它的 混乱、反复、困兽般的挣扎。
极简迷宫，疯癫爱情
本剧改编自 余华 的同名小说，由 孟京辉 导演， 空花组 出演。原著讲的是一个进京赶考的书生，遇上一位少女，两人分别，重逢，复活，直到一切都失控为止。
舞台设计没有明确的空间界限，只有 几何结构、无色调、强光与影子 堆叠出一个像是记忆残片构成的迷宫。
演员的表演直接撕开了剧场与现实的间隔，没有铺垫、没有情绪缓冲，仿佛一上台就从极限情绪中爆炸开来。 饰演柳生的陈育新 以一人之力扛起整个叙事走向，奔跑、停滞、挣扎，每一步都像在 与命运角力 。 饰演小姐惠的罗欢 则像一道闪电，情绪在几秒钟内翻转， 或凝视，或咆哮，或沉默， 她用近乎崩坏的方式将“复活”演成了一次精神的撕裂。 饰演阮海阔的 张弌铖 气场逼人， 台词如利器 ，步步逼近，把“复仇”说尽，把情绪说干。
群像调度 精准而尖锐，声音密度高，节奏推进快，有时一句话未落，动作已先一步刺入观众视野。整个表演节奏像一场随时可能失控的仪式，也 像一曲充满杂讯的交响，每一声都不安，每一下都不肯让人躲开。
全剧最具突破性的，是 “实时动态捕捉互动装置” 的引入。灯光、音效、影像随演员动作、呼吸、语速而变。剧场 不再是一个静止的空间 ，而是 与情绪同步跳动的“活体”。
自首演以来，《古典爱情》在社交平台引发了大量讨论，这是柳生与惠的故事 在当代的回响 ，更是剧场熄灯后 与观演者最亲密的绵延 。 对于每一份回音，我们 珍视、静听、共鸣 ，以下是几条我们精选的观众留言：
@戏剧作业
孟京辉是个 战士 。在他三十多年的创作生涯里，始终保持挑战一切的姿态。小说《古典爱情》是对明代已降“私定终身后花园，落难公子中状元”的古典小说的反叛与解构， 话剧《古典爱情》则完成了对小说的解构 。
@亢金龙
那吃人的片段，舞台上没有刻意的血腥，却通过演员的表演、灯光音效的配合，把那种 人在极端饥荒下的疯狂与残忍 ，清晰地呈现在观众眼前，深刻揭露了社会黑暗的一面。@YangSeok
结尾的“饭桌戏”也令我印象深刻：满桌佳肴，演员机械重复着夹菜动作，突然掀翻餐桌， 碎片中露出写满“执念”的底衬。 这场戏既呼应柳生三次赶考的无意义循环，也暗喻当代人困在物质丰裕与精神荒芜的悖论中。 当原著“走出执念”的禅意被解构成后现代的虚空，舞台便成了存在主义危机的展览馆。
@格伦沃茨树洞
个人非常喜欢现代的场面戏，呈现出了“现代”爱情的几种形态， 不断的喜新厌旧、貌合神离与争吵猜忌 ，而柳生痴情如一的“古典爱情”在其中是如此的不协调。 一群人的烟花和一个人的守望 ，“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”如有具象，应如是。
@七七小兔子
说它“破”，是延续着 孟式美学的暴戾凌乱感 ，高耸的书架，随意摆放的书籍被踹得抖落，如迷宫的格挡参差错落，泥土也堆在舞台上，被不断扬起，抹在身上…… 因为是古典与现代的情景堆叠起来的戏剧，整体内容也显得“凌乱”，就 让人的神经被各种锋利碎片穿透 ，无论是肢体语言，澎湃的语气，和激烈闪烁的灯光。
摄影：killar B
《古典爱情》
演职人员表
原著：余华
导演：孟京辉
舞美设计：张武
作曲：华山、王闯
灯光设计：邓文
多媒体设计： GolemKIon VIII ( 德）
服装造型设计：于磊
音乐总监：华山
道具设计：贾玉莹
主演：陈育新、罗欢、张弌铖、吕京、李智浩、田雨、刘爽、张功长、李静怡、郭炳琨
现场演奏： EB Virus 乐队（华山、王闯）
舞台总监：于磊
灯光设计助理：陈楠
舞台监督：吴坡坡
灯光技术：李政
音响技术：黄泽龙、李金羽
多媒体技术：李震宇
舞台技术：张涛涛、刘建豪
化妆：郭雅、罗圆
服装：钱露、李迎新
导演助理：李华一
舞台总监助理：贾玉莹
制作总监：文荣华
制作统筹：曹上
执行制作：施润、崔巧
宣传总监：王好
宣传：苗丹、王芷淳、徐唯嘉
设计：王艺学
纪录片拍摄：陈旭人人
宣传片拍摄：马越
创意摄影：美国队长